'Cada uno de nosotros necesita lo que el otro tiene': cinco de los nuevos dúos de podcasting más populares

El podcasting es conocido por sus famosos actos dobles, pero ¿quiénes son los últimos en escuchar? Desde una divertida pareja amante de la televisión hasta los amigos que descubren la farsa en la Fórmula 1, hablamos con los presentadores de cinco de nuestros nuevos programas favoritos.

Candice Brathwaite y Sarel Madziya (mejor conocida como Coco Sarel), en la foto de arriba, presentan Closet Confessions en las que discuten sus secretos y los que les envían los oyentes.

"Nunca tenemos miedo de quedarnos sin cosas que decir, porque nuestras conversaciones van por tangentes tan aleatorias -a veces muy profundas, con muchos matices- que ni siquiera podemos cubrirlas en un solo programa", dice Coco Sarel. "Sí, simplemente comienza una oración, ¡uno de nosotros la seguirá!" responde Candice Brathwaite.

La pareja hace Zoom desde un lugar familiar: el armario de ropa real de Brathwaite en su casa en Milton Keynes, un acogedor espacio en lo alto de la casa, con zapatos coloridos en estantes de exhibición, flores frescas en un jarrón y el perro de Brathwaite, Brixton, saltando desde vuelta a vuelta. Aquí es donde graban Closet Confessions, una discusión estridentemente divertida pero honesta y abierta entre la pareja sobre el tema de las confesiones; la de ellos y la de los oyentes. Los ejemplos van desde los bastante leves (Sarel admite que odia salir con chicos ricos, Brathwaite se indigna por cualquier código de vestimenta "informal elegante") hasta los más atrevidos. Recientemente, una oyente escribió para decir que ama a su novio, pero él dejó de ser romántico, por lo que se acostó con otros siete hombres durante el año pasado. Sarel y Brathwaite tuvieron mucho que decir al respecto. Sarel: "Esa represalia en realidad no está en línea". Brathwaite: “Dejó de hacer todas las cosas románticas, ¿así que vas a quitarle el pum pum? Dios no lo quiera si me hace trampa. Chica, ¿adónde vas? ¿A su papá?

El programa solo ha estado en marcha desde principios de este año, pero fue un éxito inmediato y ya están en la tercera temporada. "Para la segunda temporada", dice Brathwaite, de 35 años, "dijimos: 'Oh, estamos cansados, hemos tenido una buena racha, tal vez paremos ahora', y el equipo de producción dijo: 'No, nononono". ¡No puedes parar ahora!' Semana tras semana nos enviaban estos números de oyentes, diciendo: 'Estos son tan inauditos...'”.

El éxito del programa fue una sorpresa para ellos, a pesar de que ambos llegaron al podcasting con un gran número de seguidores. Sarel, actriz y presentadora, abrió su cuenta de TikTok @cocosarel durante el confinamiento y rápidamente la convirtió en 880.000 seguidores; Brathwaite es presentadora y escritora, con un libro superventas, No soy tu madre bebé, una novela juvenil y una ocupada cuenta de Instagram a su nombre. Ambos son intérpretes capacitados: Brathwaite fue a la escuela británica y Sarel se licenció en medios y actuación con formación en el teatro Courtyard.

Se unieron cuando la sociedad gestora de Brathwaite aceptó a Sarel como cliente. La gerencia tuvo el presentimiento de que podrían hacer clic y los invitó a cenar. (Brathwaite: “Pasamos cuatro horas riéndonos, se fueron y nosotros continuamos”). Poco después, descubrieron que vivían a 11 minutos en coche el uno del otro, en el “barato y tranquilo” Milton Keynes. "¡Todo tenía sentido!" dice Brathwaite.

Aparte de sus audiencias establecidas, atribuyen el éxito de Closet Confessions a su falta de competitividad (Sarel: “Aquí no hay egos”) y al hecho de que, aunque ambas son “jóvenes negras que intentan hacer un espacio para nuestra propia voz”, se encuentran en diferentes etapas de sus vidas. "Sarel es más joven que yo y no es madre, por lo que se la considera más vivaz, kiki [chismosa], bantz", dice Brathwaite. “Y luego viene la tía Candice y dice: 'Chicos, chicos, pensemos en esto desde una perspectiva más elevada...'”.

Su audiencia es más amplia de lo que esperaban, como descubrieron cuando se diversificaron hacia las presentaciones en vivo. En julio agotaron las entradas del Clapham Grand (800 personas, con 400 en lista de espera), con una velada que, además de su charla de confesión, incluyó DJ, juegos e interacción con el público. "Era más bien un programa de comedia", dice Sarel. “Allí conocimos a tres generaciones de una misma familia”, recuerda Brathwaite. “Hija, mamá y abuela, de 18 a 65 años”.

Y, aunque no esperaban que el podcasting fuera tan fácil, están agradecidos por ello. “Si tienes la suerte de encontrar algo en tu vida o carrera que fluya como el agua, acéptalo”, dice Brathwaite. “Al provenir de padres inmigrantes, puedes sentir: '¡Oh, es un truco si no trabajo duro! Tiene que ser falso, una estafa…' Pero no todo tiene que ser excelencia negra. Defendemos mucho a los negros mediocres. Estamos cansados: hoy el negro mediocre está bien”.

"Porque el negro mediocre sigue siendo muy bueno", dice Sarel. “Si te han enseñado que tienes que trabajar el doble durante toda tu vida, por supuesto que tu mediocre será bueno, has estado duplicando tu esfuerzo durante la mayor parte de tu vida. Soy alguien que normalmente siente que debería estar trabajando todo el tiempo, esforzándome mucho. Este podcast se siente muy fácil. Nos estamos alejando de la intuición y las vibraciones”.Miranda Sawyer

Resume tu podcast en tres palabras.¡Joven, talentoso y negro!

¿Cuál fue el primer podcast que te enamoró??CB: El primer podcast en vivo al que asistí fue The Read With Kid Fury & Crissle.

¿Quién es tu pareja de presentadores de podcasts de fantasía? CB: Beyoncé y Jay-Z. CS: Wendy Williams y Oprah (Wendy Williams es un caos y Oprah es profunda y reflexiva. ¡Resume Closet Confessions!).

Después de su podcast de culto Succession, el dúo de marido y mujer Geoff Lloyd y Sara Barron copresentan un programa sobre las novedades televisivas más populares.

Les gusta mirar es un título muy travieso para el nuevo podcast de la pareja tonta Sara Barron y Geoff Lloyd, también conocidos como Firecrotch & Normcore. Ese era el nombre de su brillante podcast Succession (una referencia a Shiv y Tom) que terminó a principios de este año, lleno de sus “volcados de cerebros”, las líneas obscenas favoritas de Barron y los correos electrónicos de los oyentes (enviados a su increíble dirección de correo electrónico, que he guardado: [email protected]).

A pesar de tener que hacer que el programa se desarrollara en la escuela (su hijo de siete años está sentado abajo viendo Netflix mientras usamos Zoom), lograron conseguir invitados estelares como el actor Alexander Skarsgård y el showrunner Jesse Armstrong. Este último le envió un mensaje de texto a Lloyd para decirle que definitivamente deberían seguir adelante con la nueva idea que habían tenido: hacer un programa que abriera sus ojos cuadrados al panorama más amplio de la televisión. "Queríamos saltarnos los interminables servicios de streaming y encontrar lo que fuera realmente bueno", explica Lloyd.

La pareja se conoció en 2010 cuando Lloyd, un DJ, estaba presentando un programa de Virgin Radio durante una semana en Nueva York. Asistió a una edición en vivo del programa de radio de narración de historias The Moth, que estaba presentando Barron, nacido y criado en Chicago. “No le gustó mi cabello porque me hacía parecer de 55 años”, dice Barron mientras Lloyd protesta. "Pero la segunda vez que nos vimos, yo llevaba un sombrero".

Se mudó a Londres un año después, la pareja se casó en 2013 y Barron se convirtió en un comediante, ahora con tres espectáculos marginales de Edimburgo aclamados por la crítica en su haber (también apareció en Live at the Apollo de la BBC, el programa de juegos Would I Lie to ¿Tú? y la Casa de Juegos de Richard Osman). Lloyd ha presentado en Absolute y 6 Music, ha realizado documentales sobre los Beatles y es copresentador del podcast Reasons to Be Cheerful con Ed Miliband, que comenzó en 2017.

Pero marido y mujer se resistieron a trabajar juntos durante años. "La idea de hacer algo con tu pareja incluso hace unos años parecía cursi", dice Lloyd. "Y luego la cultura cambió". "También estábamos pensando que si había algo que pudiéramos hacer juntos, sería divertido", añade Barron. "Luego, cuando llegó la tercera temporada de Succession, nos dimos cuenta de que estábamos tratando de planificar cuándo verla juntos tanto como intentábamos organizar el cuidado de los niños, así que nos dimos cuenta de que esa podría ser la solución".

Todos sus programas son una gran mezcla de bromas mordaces, disputas domésticas y peroratas y elogios. Barron dice: “Queremos reconocer que no todo es un espectáculo de cinco estrellas. No somos: '¡El Oso es el más grande! ¡Y Ozark también!' Quiero decir, son medianos y eso está bien. Pero analicemos por qué es mediocre en lugar de ser deshonestos con nosotros mismos”.

También contactan a los invitados que hablan en profundidad sobre sus programas y recomiendan cosas que ellos mismos han disfrutado viendo. La escritora del Sexto Mandamiento, Sarah Phelps, sugirió el programa Mr Inbetween de Disney+, mientras que Charlie Brooker, de Black Mirror, sugirió Once Upon a Time in Northern Ireland de BBC Two, que, brillantemente, la pareja vio la semana siguiente.

A Lloyd le gustan los "podcasts que te hacen sentir como si estuvieras en un club cuando los escuchas". A Barron le encanta cuando "se sienten como una cosita que alguien hizo para ti y trabajó muy, muy duro". Lloyd trabaja duro, dice. “Tiene que editarme durante horas, y gracias a Dios lo hace. Sin él, sonaría como un maldito maníaco”.Judas Rogers

Resume tu podcast en tres palabras.Que hay en la TV.

¿Cuál fue el primer podcast que te enamoró?? Lloyd: El hombre de ninguna parte de Doug Stanhope y la chica del whisky. Barron: S-Town.

¿Quién es tu pareja de presentadores de podcasts de fantasía? Lloyd: Jerry y Jessica Seinfeld. Barron: Steven Soderbergh y yo hablando sobre Magic Mike o Charles y Camilla.

Simon Galloway y Gavin Hogg son copresentadores de The Giddy Carousel of Pop, un podcast sobre la muy querida revista musical Smash Hits, que cerró en 2006.

Todo comenzó bajo el alero de un semirremolque suburbano de Sheffield en la primavera de 2018. “Estaba buscando algo en el loft de mis padres y redescubrí el alijo de revistas Smash Hits de mi infancia”, recuerda Simon Galloway. “Estaban cubiertas de polvo y arañas muertas, pero pasarlas era como una cápsula del tiempo. Sentí que había un podcast en alguna parte. Incluso si arrastrarme hasta ahí arriba agravara mi ciática…”

Conectó con su amigo y compañero aficionado a Smash Hits, Gavin Hogg. Ambos tienen poco más de 50 años y se conocieron hace una década a través de una sesión mensual para escuchar vinilos en Glossop Record Club y el programa de radio comunitario Charity Shop Classics. El dúo ideó un podcast de apreciación, dedicado a la revista "swingorilliant" publicada entre 1978 y 2006. Como ingeniero de audio, Galloway es el genio técnico y aficionado a las trivias, el profesor Hogg, el entusiasta entusiasta. Antes del lanzamiento, se aseguraron de obtener la bendición del ex editor de Smash Hits, David Hepworth, quien aceptó aparecer como invitado. El vertiginoso carrusel del pop no ha dejado de girar desde entonces.

En cada episodio, el dúo y un invitado (ya sea un ex empleado de Smash Hits, una estrella del pop que apareció en sus páginas sagradas o un lector devoto) leen un número anterior de la biblia del pop conocida cariñosamente como “Ver Hits”, generalmente de su apogeo de los 80. "Lo mejor de Smash Hits fue que creó todo este mundo imaginario", dice Hogg. “Tomó estas extrañas criaturas alienígenas que veías en Top of the Pops todos los jueves (Adam Ant, Kajagoogoo o quien sea) y las convirtió en personajes de dibujos animados. Era como una Stella Street psicodélica. Un carrusel donde algunos viajaban alto, mientras otros se deslizaban por el volquete”.

El podcast es una disección libre página por página de sus entrevistas, letras de canciones y carteles, además de las características habituales de la revista, como la página "RSVP", donde los fanáticos del pop anunciaban amigos por correspondencia con ideas afines. "Antes de las redes sociales, existía una necesidad real de conectarse", dice Hogg. "Se siente tan extraño ahora que solían publicar los nombres y direcciones de los lectores de esa manera".

Los escaneos del tema discutido están disponibles en línea, para que los oyentes puedan seguir leyendo. Las listas de reproducción de Spotify y YouTube permiten una inmersión total. A medida que surgen recuerdos personales, se convierte en una instantánea del tiempo. "Es una celebración del pop y de nuestro pasado comunitario", dice Hogg. “Ver TOTP, grabar el Top 40 en la radio, comprar sencillos en Woolworths. Pero no es sólo nostalgia. Esa era tiene una cola tan larga que abarca también el presente”.

Los oyentes provienen de Escandinavia, Estados Unidos y Australia, además del Reino Unido. "Te das cuenta de cómo Smash Hits viajó más allá de estas costas", dice Galloway. "La escritora de comedia australiana Sarina Rowell vino como invitada y nos contó sobre un rumor que se extendió por Oz de que Simon Le Bon era el hijo secreto de Bryan Ferry".

En medio de la alegría del pop retro, puede resultar inesperadamente emotivo. "Hicimos un episodio con Laura Kelly de Big Issue y fue fascinante escuchar lo que la revista significaba para ella", dice Galloway. “Laura creció en un pequeño pueblo de Irlanda del Norte y describió Smash Hits como esta comunidad de inadaptados con una pasión común. Encontró a su gente, lo que le dio un sentido de pertenencia. En un momento todos estábamos llorando”. "La revista realmente parecía un club", concluye Hogg. "Los mejores podcasts también tienen eso".Michael Hogan

Resume tu podcast en tres palabras.Positivo, entusiasta, vertiginoso.

¿Cuál fue el primer podcast del que te enamoraste?Hogg: Remainiacs, que más tarde se convirtió en Oh Dios, ¿y ahora qué? Galloway: El tan añorado [discusión sobre cultura pop] Bocazas.

¿Quiénes son los copresentadores de tu podcast de fantasía?Hogg: Bob Mortimer y Neil Tennant. Galloway: Brian Eno y Liza Tarbuck.

Mathilda Mallinson y Helena Wadia copresentan un podcast de investigación que ofrece una plataforma a aquellos cuyas voces a menudo no son escuchadas.

Cuando era más joven, Mathilda Mallinson saltó de un acantilado y se rompió la espalda. “Primero habría buscado piedras”, insiste su copresentadora Helena Wadia. Están sentados uno al lado del otro, compartiendo una pantalla en nuestra videollamada, y su intercambio personifica las diferencias complementarias (así como la combinación de diligencia y valor) que hacen que su relación funcione a la perfección tanto dentro como fuera del aire. Como dice Wadia, "cada uno de nosotros necesita lo que el otro tiene".

Su podcast de investigación se encuentra ahora en su tercera temporada y el año pasado obtuvo el premio a la mejor actualidad en los premios British Podcast. Se anuncia a sí mismo como "el podcast de noticias que comienza con las personas a las que normalmente se les pregunta en último lugar", es parte de la casa de The Guilty Feminist y cada episodio fusiona reportajes en profundidad con discusiones sinceras en el estudio. En esta última temporada, el dúo ha conversado con todo el mundo, desde radicales reformados de extrema derecha hasta personas que sufren dolores crónicos, haciendo preguntas como qué significa realmente una prensa libre y destacando la difícil situación de los inmigrantes víctimas de abuso doméstico.

El programa no está exento de risas (los riffs con los invitados pueden volverse chiflados y tontos, incluso cuando se habla de derechos trans), pero estos son temas pesados ​​y es el tono compasivo e informado de la pareja y la autenticidad de sus respuestas mientras navegan por complejos y a menudo desafiantes. material, que hace que el oyente confíe en ellos como guías y quiera seguir adonde le lleven. Piense en Woman's Hour de Radio 4 cruzada con una llamada telefónica de radio nocturna.

Se conocieron trabajando en el Evening Standard de Londres en 2020. Un par de semanas después, el primer confinamiento nacional envió a todos a casa con sus computadoras portátiles, pero el dúo ya se había unido por una frustración compartida sobre cuán rara vez las voces minoritarias encuentran expresión en las noticias sobre ellos. Esa pasión por reformar los principales medios de comunicación promoviendo la experiencia vivida y la empatía todavía los impulsa. Ha habido muchos desafíos a lo largo del camino, entre ellos financieros, y cada uno ha tenido que sacar al otro de la desesperación en múltiples ocasiones. "Hemos sido salvavidas el uno para el otro", dice Mallinson, "no sé cómo la gente inicia un negocio por su cuenta".

En términos de división del trabajo, se turnan para informar y producir según su experiencia: Mallinson ha cubierto durante mucho tiempo la crisis de refugiados, por ejemplo, mientras que Wadia investigó recientemente un artículo sobre abusos contra los asiáticos. Dar y recibir críticas es una parte integral de su proceso. "Habría sido más complicado si hubiéramos empezado como amigos en lugar de colegas", señala Mallinson.

La intensidad de hacer el podcast juntos ha acelerado su relación personal, y ahora están tan perfectamente integrados en la vida del otro que Wadia habló por Facetime con Mallinson para compartir la noticia de que su novio le había propuesto matrimonio cuando apenas se había levantado. . Mallinson ahora también está comprometido, aunque, como bromea Wadia, sus prometidos saben que serán socios secundarios.

Su química parece surgir de una intrincada mezcla de similitudes y diferencias. Tienen edades similares (Wadia acaba de cumplir 30 años y Mallinson tiene 28) y sus voces son inequívocamente de clase media y con educación universitaria. Mientras hacen gestos para enfatizar sus puntos, la cámara capta destellos de esmalte de uñas metálico e incluso admiten haber comprado el mismo abrigo de invierno de Uniqlo. Tienen una intimidad sencilla que concuerda tanto con el medio como con su enfoque en lo personal, pero son conscientes del tercero en su relación: el oyente. "Es importante ser buenos amigos, pero algunos dúos de podcasting tienen demasiadas bromas internas", dice Wadia.

Lo más importante es que también aceptan sus diferencias. Como dice Mallinson: “Si bien se desea esa superposición, la diversidad de perspectivas y habilidades es lo que hace que un dúo funcione. Nuestras perspectivas son diferentes y nuestras redes son diferentes, y todo eso resultó ser realmente vital”. Se manifiesta en la atención con la que se escuchan unos a otros, y eso nos lleva a su último consejo para una asociación de podcasting exitosa, una que es fundamental para su misión más amplia: no interrumpirnos unos a otros.Hephzibah Anderson

Resume tu podcast en tres palabras.HW: Restableciendo el equilibrio. MM: ¡En realidad, escucha!

¿Cuál fue el primer podcast que te enamoró?? HW: 2 Dope Queens y The Guilty Feminist – ambos, en ese momento, dúos. Me enamoré de las mujeres que hablaban abiertamente y sin pedir disculpas y que los hombres no las interrumpían. MM: Serie. Es periodismo con impacto, una narración de investigación sorprendente y voces a las que se les da una plataforma.

¿Quién es tu pareja de presentadores de podcasts de fantasía?HW: Me encantan los reality shows, así que Camilla y Diana miran Love Island. MM: ¿Qué tal Barbie en la vida real y Oppenheimer en la vida real presentando un podcast de actualidad?

Josh Weller y Alfie Brown copresentan un podcast que expone la parte más vulnerable de la comedia de la Fórmula Uno

En una temporada claramente tibia de Fórmula Uno, un podcast está prosperando: Dirty Air F1, el fanzine de audio travieso del deporte. Como dice su copresentador Josh Weller: "Los ratings de televisión reflejan lo aburrido que ha sido, pero eso nos ayuda en cierto modo". “Es ahí donde sobresalimos”, coincide Alfie Brown. “Cuanto más intimidados estemos, mejor. La frustración nos hace más divertidos. Amamos la F1, pero es como una relación imposible con alguien que no te ama”.

Se necesitaba con urgencia un lugar para reírse con (y a menudo de) la F1, dice Brown: "Hay tanta comedia en este deporte ridículo, pero nadie había aprovechado eso". "Destacamos los momentos ridículos y atacamos la pomposidad", añade Weller. "Podríamos dedicar una hora a la semana solo a Bernie Ecclestone".

Para los dos comediantes (han sido amigos desde que Brown organizó una noche en el Notting Hill Arts Club con Weller en el cartel) ver carreras juntos ya era un ritual semanal. Weller, fanático de toda la vida de la F1, se propuso convertir a Brown, quien ahora está igualmente obsesionado. "Toda la rutina era sólo una excusa para pasar el rato", explica Brown. “Pronto establecimos eslóganes y chistes”. “Cuando aparecía cierto comentarista, decíamos '¡Vete a la mierda, Crofty!'”, dice Weller. “Hay un conductor belga llamado Stoffel Vandoorne, que pensamos que sonaba como un delicioso plato de masa filo de manzana. Nuestros compañeros decían: 'Ya estás haciendo un podcast, pero no lo estás grabando'”.

¿Por qué el título? "Queríamos algo que implicara que nos estaríamos burlando bastante", dice Weller. "El aire sucio es la turbulencia detrás de un coche de F1". El dúo sabe lo que hace, pero lo usa a la ligera. “Nos gusta más seguir a los personajes que hablar de parabólicas. Este es un deporte en el que hombres hermosos pero diminutos se toman a sí mismos demasiado en serio. Con todos los millonarios y patrocinadores arcanos, es como presenciar un retorcido ejercicio de lavado de dinero. Como una película de Mel Brooks. Pero no Los productores, sino Robin Hood: Hombres en mallas. “O Blazing Saddles, en el que hay un hombre negro”, añade Brown.

Describen a Dirty Air como “de culto” y “clandestino”. "La gente siente que conoce un secreto", dice Brown. "Pero es interesante cómo el podcast se está infiltrando lentamente en el mundo de la F1". "A los espectáculos en vivo acuden empleados de varios equipos", explica Weller. “Un chico de Red Bull nos dijo: 'Lo escuchamos en el garaje pero lo apagamos cuando entran los jefes'. Alguien más en un puesto bastante alto dijo: 'Me encanta el programa, pero no puedo twittear sobre él porque te burlas de mi empleador todas las semanas'”.

"Nos invitaron a hacer un episodio en Silverstone el mes pasado y realmente pensamos que habían cometido un error", dice Brown. “Pensamos: '¡No pertenecemos aquí!' Para empezar, éramos los únicos hombres que vestíamos pantalones largos. Nunca había visto tantos pantalones cortos ni esas botas que se compran en Millets”.

A través del boca a boca, el podcast ha conseguido 16.000 oyentes mensuales, pero no todos aprecian la broma. “[El conductor holandés] Jos Verstappen nos bloqueó en las redes sociales después de que lo enjuagamos”, se encoge de hombros Weller. El público tampoco es tan tonto como podría suponerse. "Es una división de género 50/50", dice Brown. “Las parejas escuchan juntas, lo cual es dulce. [La serie documental] Drive to Survive en Netflix ha abierto el deporte a un grupo demográfico completamente nuevo”.

Su pasatiempo se ha convertido en un auténtico negocio secundario. “Ver el Gran Premio con Josh comenzó como una forma de escapar de mi familia todos los domingos”, se ríe Brown. “Ahora tengo que hacerlo por trabajo. Es el crimen perfecto. A continuación, un podcast de cerveza y un podcast de 'cenas con Mila Kunis'…”Michael Hogan

Resume tu podcast en tres palabras¿La F1 es divertida?

¿Cuál fue el primer podcast del que te enamoraste?Weller: Freakonomics Radio. Brown: The Anfield Wrap.

¿Quiénes son los copresentadores de tu podcast de fantasía?Weller: Patrick Stewart y Jonathan Frakes analizan cada episodio de Star Trek: The Next Generation. Brown: un podcast de cultura pop con Iris Murdoch y Gemma Collins.

Age Against the Machine de Josh Weller estará en el Edinburgh Fringe durante todo el mes de agosto. Alfie Brown estará de gira durante 2023 y en el Edinburgh Fringe.